Anna Psy

• door de redactie

November, 2024

Mijn doel is om deze magische ideeën toegankelijk te maken voor iedereen.

"Ik ben Anna, ook wel bekend als Anna Psy – en nee, PSY heeft niets te maken met de beroemde 'Oppa Gangnam Style' zanger. Het is gewoon een handige afkorting van mijn achternaam, die de meeste Nederlanders lastig vinden om uit te spreken. Ik ben opgegroeid in Kyiv, Oekraïne, en woon inmiddels al twintig jaar in Nederland. Vanaf het moment dat ik hier aankwam, werd ik verliefd op dit land. In Nederland bloeit er elke maand iets anders moois, en de combinatie van bloemen, bijzondere architectuur en de nabijheid van de zee maakt het een inspirerende plek om te zijn. Ook de ligging, dichtbij andere landen, biedt volop mogelijkheden voor avontuur."

"Creativiteit is mijn drijvende kracht, en ik zet die passie in om unieke fotografieprojecten te organiseren. Ik werk als art-director en model, vooral bij uitdagende concepten die vragen om authenticiteit en lef. Bij mijn werk draait het om het echt tot leven brengen van grote ideeën, zonder al te veel Photoshop. We creëren alles zelf: decoraties, jurken, en we kiezen zorgvuldig de locaties op basis van het beste licht.

Mijn doel is om deze magische ideeën toegankelijk te maken voor iedereen. Of je nu een beginnende fotograaf bent, een hobby-model, of gewoon iemand die graag deelneemt aan een creatief fotografieproject voor de ervaring en de herinneringen – bij mij is er altijd ruimte om je creativiteit te uiten. "

"Mijn reis begon zo'n zeven jaar geleden, toen ik mijn eerste fotografieprojecten ging organiseren. Het begon eigenlijk heel organisch – ik kreeg vaak complimenten van mensen die mijn werk mooi vonden en steeds vaker vroegen of ze ook konden deelnemen. Dat motiveerde me om verder te gaan en iets bijzonders neer te zetten. Wat me opviel, was dat ik in Nederland een bepaalde stijl miste. Je ziet veel studiofotografie en klassieke belichting, wat prachtig is, maar er ontbrak iets dat meer richting fine art en kunst gaat. Ik wilde die leemte opvullen door fotografie naar een ander niveau te tillen, iets meer verhalend en betoverend.

Zo ontstond Art Photo Project. Het was mijn manier om een nieuwe visie te introduceren en iets te bieden dat zowel esthetisch als artistiek prikkelt. Ik wilde niet alleen mooie foto's maken, maar echt kunst creëren en anderen de kans geven om mee te doen, zodat het een toegankelijke ervaring wordt voor iedereen die een creatieve kant wil ontdekken. "

"Wat ik het leukste vind aan modelstaan, is dat ik fotografen kan inspireren om verder te denken dan wat ze gewend zijn. Iets dromerigs en uitdagends – bijvoorbeeld hangen aan een boom, liggen in het water of zelfs in de modder. Het gaat erom samen te werken en te blijven proberen tot we dat ene magische moment vastleggen.

Modelstaan is voor mij ook een vorm van beloning. Omdat ik vaak complexe en kostbare projecten organiseer, voelt het als een persoonlijke erkenning om zelf ook voor de camera te staan. Als organisator word je soms vergeten en ben je achter de schermen hard aan het werk zonder dat je zelf in de schijnwerpers komt. Maar wanneer ik mezelf terugzie op de foto's, geeft dat een gevoel van voldoening; het is een tastbaar bewijs van mijn inspanningen.

Het is niet zo dat anderen dezelfde foto's niet mogen maken, integendeel. Maar voor mij is het extra speciaal om ook zelf op de foto te staan, omdat ik vaak niets verdien aan een project. De foto's zijn dan mijn 'betaling' – een waardevolle herinnering die ik voor altijd koester. Mijn herinneringen zijn het meest waardevolle bezit dat ik heb, en dat maakt het modelstaan voor mij zo bijzonder."

"Ik ben professioneel model, maar het is niet mijn hoofdbaan. Voor mij blijft het modelstaan een belangrijk onderdeel van wat ik doe, maar altijd in combinatie met de andere aspecten van mijn werk, zoals het organiseren en regisseren van creatieve fotografieprojecten. Het modelwerk geeft me de kans om mijn visie als art-director echt tot leven te brengen, maar ik zie mezelf niet als iemand die uitsluitend het pad van professioneel model zou volgen. Het draait voor mij om de combinatie van kunst, creativiteit en samenwerking. Modelstaan is één van de manieren waarop ik dat kan uitdrukken, maar niet de enige.

In de toekomst zie ik mezelf niet per se als model met specifieke doelen, maar meer als artiest. Mijn grootste droom is om exposities te organiseren met de resultaten van mijn werk als art-director. Hoewel ik zelf geen fotograaf ben, werk ik aan creatieve concepten waarbij ik alles bedenk – van de locatie en styling tot de sfeer en het verhaal achter de foto’s. Ik werk samen met fotografen en bewerkers om het idee tot leven te brengen, en zo ontstaat een echt kunstproject. Mijn doel is om die projecten te laten zien aan een breder publiek, zodat ze niet alleen online of in portfolio's blijven, maar ook fysiek tentoongesteld kunnen worden."

"Een van de leukste ervaringen zijn absoluut de fotografie-reizen. Het is fantastisch om naar de mooiste plekken te gaan, omringd door inspirerende natuur of unieke architectuur, en die momenten vast te leggen op foto’s. Het bijzondere aan deze reizen is dat het niet alleen om de foto’s gaat, maar ook om de hele ervaring. Je beleeft de magie van de locatie, werkt samen met een creatief team, en aan het eind heb je niet alleen geweldige beelden, maar ook herinneringen die je altijd bijblijven. Het zijn de perfecte momenten waarin werk en plezier samensmelten.

Fotografie-reizen zijn een van mijn favoriete soorten shoots. Maar daarnaast hou ik enorm van grote, creatieve projecten met unieke concepten en zelfgemaakte decoraties. Het is geweldig om iets van niets te creëren en vervolgens te zien hoe alles samenkomt op de foto. Ik vind het ook fantastisch om met drones te werken. "

Heb je tips voor shoot kleding, voorbereiding op een shoots, moodboards etc?
" Ik werk zelf nooit met moodboards, wat voor sommige mensen misschien jammer is, maar voor mij is dat juist de manier om een unieke visie te ontdekken. Het kan lastig zijn, maar zonder een moodboard beperk je jezelf niet tot vooraf bepaalde regels. Wat wel essentieel is, is een goede voorbereiding. Tijd is cruciaal, vooral als je met natuurlijk licht werkt – de zon wacht niet op jou! Zorg dus dat je alles goed plant en altijd een plan B hebt, voor het geval er iets misgaat.

Wat kleding betreft, kijk naar wat er beschikbaar is en durf te mixen en matchen. Experimenteer met verschillende stijlen, want zo leer je het meeste over styling en smaak.

Voor modellen is mijn tip: overweeg om mee te doen aan TFP-workshops (Time for Print). Het is een geweldige manier om ervaring op te doen, je portfolio uit te breiden en nieuwe samenwerkingen aan te gaan. Je kunt er ook bekendheid mee krijgen en potentiële boekingen voor de toekomst veiligstellen. Zelf heb ik dankzij TFP door veel Europese landen kunnen reizen en daar aan prachtige projecten meegewerkt. "

Wat zou je nog heel graag willen uitwerkenals geld, tijd, plek geen belemmering is?
" Ik heb eigenlijk nooit ideeën in mijn hoofd die niet te realiseren zijn. Ik hou ervan om te dromen, maar wel dromen die ik bijna waar kan maken – inclusief de uitdagingen die erbij komen kijken! Maar als ik even wegdroom en alle belemmeringen vergeet, zou mijn ultieme wens een shoot zijn voor een merk zoals Dior of Dolce & Gabbana, waarbij ik de art director zou zijn. Dat zou een absolute droom zijn, om voor zo'n iconisch modehuis een creatief concept neer te zetten. "

Weet je een leuke locatie die je zou willen delen? Het liefst in Nederland?
" Laurier Design in Den Haag. Prachtige plek. En natuurlijk mijn verlaten kas project in Voorhout. De tweede is er niet voor altijd. "